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LOMAZZO, Giovanni Paolo.
Trattato dell’arte della pittura, scoltura, et architettura, diviso in
sette libri.
Milan, Paolo Gottardo Ponti, 1584.
In-4 (207 x 153 mm) de 2
ff.n.ch., 700 pp., portrait
de l’auteur gravé sur bois sur le faux-titre précédant le 1er chapitre ; vélin ivoire, dos lisse, tranches
marbrées rouge
(reliure italienne du XVIII
e
siècle)
.
2 000 / 3 000
€
Adams, L-1420 ; Brunet, III, 1148 ; Cicognara, 160 ; Fowler, 186 ; Vagnetti, EIIb34 ; Vitry, 553.
Édition originale, exemplaire de première émission, avec le titre sous la bonne date de 1584.
Le
Trattato
de Lomazzo est l’ouvrage fondamental pour l’étude de l’histoire de l’art de la Renaissance.
On y trouve pour la première fois un arrangement et une classification systématique de tous les
éléments concernant le dessin et la peinture.
“
Peintre milanais, qui fut aussi poète et théoricien de l’art. Le nom de Lomazzo reste attaché à un vaste
traité didactique sur la peinture,
Trattato dell’arte della pittura
(1584), divisé en sept livres correspondant
chacun à une « partie » de cet art : proportion, expression, couleur, lumière, perspective, pratique et
formes (en fait, iconographie) ; ainsi qu’ à un ouvrage, vraisemblablement conçu en même temps que le
Trattato
, présentant, selon une construction allégorique compliquée (héritée de Giulio Camillo), les sept
« gouverneurs » canoniques de l’art renvoyant aux sept « parties » énoncées plus haut,
L’Idea del tempio
della pittura
(1590). Les deux traités, considérés par certains comme la « bible du maniérisme », entendent
offrir au peintre une explication exhaustive du système des arts et prévoir tous les cas qui pourraient se
présenter à son invention. Lomazzo se fonde sur une méthode inspirée de la rhétorique en définissant puis
en divisant chaque « partie » de la peinture en sous-catégories, en l’illustrant d’exemples tirés non seulement
des arts, mais de la Bible, de la poésie épique (principalement de l’Arioste), de la philosophie, de l’ histoire
antique et moderne. Avec le
Trattato
, on assiste à un effort systématique d’intellectualiser complètement le
contenu de la peinture. Pour la première fois dans la littérature artistique, Lomazzo applique des modèles
magiques et astrologiques à l’explication des arts. Comme le magicien, l’artiste doit connaître la planète qui
le gouverne pour communiquer certains influx astraux à son œuvre et faire ainsi participer le spectateur à
l’
istoria
représentée. Mieux, il devrait combiner objectivement ces influx pour atteindre à la beauté parfaite
et toucher l’ensemble de son public. Lomazzo reconnaît le style personnel (maniera) de l’artiste comme
valeur positive, mais rêve d’un éclectisme supérieur qui préserverait l’idéal de beau unique qui sous-tendait
la théorie des grands artistes de la Renaissance
” (Marc Le Cannu,
Encyclopaedia Universalis
).
Ce remarquable ouvrage contient de nombreux détails et renseignements sur les œuvres des artistes
Lombards de la Renaissance, domaine négligé par son aîné, Giorgio Vasari, dans ses
Vite de’ piu
eccellenti pittori
.
Légère trace de mouillure en tête, sinon bel exemplaire, grand de marges.
Rare first edition, first issue, of the magnum opus of Renaissance theory of art, with the first coherent
systematical classification and orderly arrangement of all elements of drawing and painting. The work
is divided into seven books, devoted respectively to proportion, actions and gestures, color, light,
perspective, iconography and the practice of painting. It is completed by a full list of names not only
of all then known artists and architects, but also of mathematicians, both classical and modern. It is
an important supplement to Vasari’s
Vite
as it contains many useful information on Lombard artists,
neglected by the latter.